Simplicity is the final achievement.
— Frédéric Chopin
 
 

Giuliana Soscia is an Italian composer, arranger, conductor, pianist, and jazz composition professor at Salerno Conservatory.

She has performed her projects in the most important festivals and theaters of the world (Italy, Vietnam, India, France, Brazil, Peru, Ethiopia, Turkey, United Kingdom, etc.) including television (Rai Uno and Rai Due) and national and international radio. As a jazz accordionist, she has also pursued a prestigious artistic activity.

Winner of numerous prizes and awards, she was awarded the 1st prize at the Barga Jazz 2019 International Competition of Arrangement and Composition for Orchestra dedicated to Dave Douglas,  winning project of the jazz section of "Vivere All'Italiana in Musica 2020" for the Ministry of Foreign Affairs and International Cooperation, the "European Personality Award 2005" at the Campidoglio in Rome, the Career Oscar Trophy 2007 and the Sonerfisa Trophy 2001 within the International Accordion Prize City of Castelfidardo, and many other prizes and competitions.

She has conducted the Orchestra Jazz della Sardegna, the National Jazz Orchestra of the Italian Conservatories and the Orchestra Jazz Parthenopea of Jodice/Soscia with her compositions and arrangements. She currently conducts various ensembles, always proposing her own compositions and arrangements: "Giuliana Soscia Small Orchestra Project", "Giuliana Soscia Indo Jazz Project" Italian-Indian ensemble, "Belcanto & Jazz-Giuliana Soscia 4tet meets Roberto Fabbriciani". She also performs in trio and piano solo with "Sophisticated Ladies, A tribute to Women Composers in Jazz", carrying out a constant popularization of female jazz composition, and with the project "My Songs".

She has collaborated with Roberto De Simone, Luis Bacalov, Dave Douglas, Tommy Smith, Paolo Fresu, Pino Jodice, Maurizio Giammarco, Quyen Thien Dac, Raed Khoshaba, Roberto Fabbriciani, Mario Marzi and many others, in jazz as well as contemporary classical.

Giuliana Soscia's compositions/arrangements are featured on numerous records: "Giuliana Soscia Indo Jazz Project", DVD "Belcanto & Jazz", "Latitango", "Megaride", "Antiche Pietre", "Il Tango da Napoli a Buenos Aires", "Contemporary" and "Il Viaggio di Sindbad", "Sonata per luna crescente", "Stabat Mater in Jazz", "North Wind" and many others, with major labels such as Universal Music, BAM International, Alfamusic, Splasc(h), Wide, Alman Music, all of which have been reviewed by the most important national and international music magazines.

She is also active as a teacher and she is currently professor of Jazz Composition at the Conservatory "G.Martucci" in Salerno. She has previously taught at the F. Morlacchi Conservatory in Perugia, J. Tomadini in Udine, A. Buzzolla in Adria and S. Giacomantonio in Cosenza. She has held numerous workshops and master classes at the Conservatories S.Cecilia in Rome, "G.Verdi" in Milan, "D.Cimarosa" in Avellino, "C.Gesualdo da Venosa" in Potenza, "Nacional de Musica" in Lima (Peru), "Addis Ababa" in Ethiopia.

BIO

Giuliana Soscia, pianista, compositrice, arrangiatrice e direttrice d’orchestra, docente di composizione jazz presso il Conservatorio “G.Martucci” di Salerno è menzionata accanto ai grandi nomi del jazz internazionale.

Nasce a Latina e si diploma nel 1988 con il massimo dei voti presso il Conservatorio “Santa Cecilia” di Roma. Intraprende subito un’intensa attività concertistica come solista e in gruppi da camera, vince i primi concorsi pianistici e consegue il Tirocinio in Pianoforte con  Anna Maria Martinelli presso il Conservatorio “O. Respighi” di Latina. Si perfeziona in interpretazione barocca con la clavicembalista A.M. Pernafelli e in pianoforte con il pianista, compositore Sergio Cafaro, dal quale attinge e matura l’idea di completare il percorso con l’arte dell’improvvisazione e del jazz, inclusa la composizione. Intraprende lo studio della fisarmonica e della composizione jazz e consegue il Diploma Accademico di II Livello in Composizione Jazz con il massimo dei voti e la lode, che la porteranno a dedicarsi esclusivamente al jazz e ad affermarsi tra i jazzisti più riconosciuti dalla critica in Italia e all’Estero.

 
 

discografia

 

 Realizza innumerevoli lavori discografici sempre come solista e compositrice con importanti etichette: la Universal Music, BAM Internazional, Alfamusic, Splash, Wide, Alman Music, Jazzit Record, Barvin, ecc. Nel 2007 fonda il “Giuliana Soscia & Pino Jodice 4tet” e realizza  i seguenti album : “Latitango”, “Antiche Pietre”, “Il Tango da Napoli a Buenos Aires”, “Contemporary” ,  “Il Viaggio di Sindbad” feat. Raed Khoshaba, “Sonata per luna crescente”, “Stabat Mater in jazz” feat. Marina Bruno, “Lucca Jazz Donna Vol. 1”, “North Wind” feat. Tommy Smith. Nel 2017 realizza l’album “Megaride” Orchestra Jazz Parthenopea di Pino Iodice e Giuliana Soscia feat. Paolo Fresu. Nel 2018 realizza l’ album dal titolo “Giuliana Soscia Indo Jazz Project” progetto compositivo per l’ensemble di musicisti italiani e indiani e nel 2020 realizza il DVD e CD “Belcanto & Jazz - Giuliana Soscia 4tet meets Roberto Fabbriciani” pubblicato sulle piattaforme del Ministero “Italiana” e “ITsART”.

Giuliana Soscia vanta prestigiose collaborazioni con Roberto De Simone, Luis Bakalov, Dave Douglas, Tommy Smith, Paolo Fresu, Raed Khoshaba, Maurizio Giammarco, Pino Jodice, Quyen Thien Dac, Giancarlo Schiaffini, Paolo Damiani, Enzo Favata, Sainkho Namtchylak, Javier Girotto, Ada Montellanico, Roberto Fabbriciani, Mario Marzi, Daniele Roccato, Michelangelo Carbonara,  Attilio Zanchi, Aldo Vigorito, Achille Succi, Paolo Innarella, Dario Rosciglione, Lorenzo Tucci, Rohan Dasgupta, Sanjay Kansa Banik, Marco de Tilla e tanti altri.

 

premi

Ha conseguito numerosi premi e riconoscimenti sia come strumentista che compositrice: vincitrice del bando pubblico “Vivere all’italiana in musica 2020“ per la sezione jazz, del Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale, con il suo progetto di composizione e arrangiamento intitolato “Belcanto & Jazz”; Primo Premio Assoluto Barga Jazz 2019, concorso Internazionale di Composizione e Arrangiamento per Orchestra Jazz dedicato a Dave Douglas;  trofeo “Sonerfisa” 2001 e Premio alla carriera 2007 nel Premio Internazionale città di Castelfidardo; il prestigioso “XXXV Premio Personalità Europea” presso il Campidoglio di Roma; miglior premio della critica Orpheo Award 2018; tra i migliori fisarmonicisti italiani nel Jazzit Awards dal 2011 al 2018; Primo Premio Assoluto Concorso Pianistico “Castel Sant’Angelo” selezione nazionale giovani concertisti 1988; Primo Premio Assoluto Concorso Pianistico “Amici della Musica di Sorrento” 1988 e tanti altri.

Il 1 settembre 2017 abbandona per sempre la fisarmonica dedicarsi esclusivamente al pianoforte e alla composizione e direzione d’orchestra jazz.  

 
 

concerti

Svolge un’intensa attività concertistica, dal 1986 ad oggi. Si esibisce quindi nei più importanti Festival jazz e Teatri al mondo, comprese Televisioni e Radio nazionali, con i suoi progetti e come solista in importanti orchestre jazz, con un’intensa attività concertistica e consensi di pubblico e critica: Teatro San Carlo di Napoli , Teatro dell’Opera di Hanoi (VIETNAM), Teatro dell’Opera di Ankara (TURCHIA),  Experimental Theatre dell’NCPA Mumbai (INDIA), GD Birla Sabhaggar Kolkata (INDIA), Civil Services Officer’s Institute New Delhi (INDIA), Qeen’s Hall di Edinburgh (UK), RSAMD di Glasgow (UK), Mac Robert Art Centre di Stirling (UK), il Byre Theatre di St. Andrews (UK), Sesc Campinas Saõ Paulo (BRASILE),  Sesc Ipiranga Saõ Paulo (BRASILE), Teatro Pirandello di Lima (PERU’), ICPNA Lima Jazz Festival (PERU’), The India Council for Cultural Relations” di Kolkata (INDIA),“India Habitat Centre, Stein Auditorium” di New Delhi (INDIA) , Festival “16th East West Music & Dance Encounters from Feb 4 - 18, 2018” a Bangalore (INDIA), IIC di Marsiglia (FRANCIA), IIC di Addis Abeba (ETIOPIA), Auditorium Parco della Musica di Roma, Sala Accademica del Conservatorio “Santa Cecilia” di Roma, Sala Verdi del Conservatorio G.Verdi di milano, Teatro Menotti di Spoleto 65° Coupe Mondial Accordeon, Roccella Jazz Festival, Casa del Jazz di Roma, Teatro Verdi di Trieste, Dean Benedetti Jazz Festival con la Fondazione Festival Pucciniano, , EJE European Jazz Festival di Cagliari, Lucca Jazz Donna, 54° Festival Pontino di Musica Fondazione Campus Internazionale di Musica, “ Il Jazz Italiano per l’Aquila” , Teatro Lirico G.Verdi di Trieste,  “Musica sulle bocche International Jazz Festival” e tanti altri. 

 
 

direzione

Dirige le sue composizioni e arrangiamenti con il suo nuovo progetto dedicato all’orchestra, Giuliana Soscia Small Orchestra, come centro di aggregazione musicale e laboratorio in continua evoluzione, sia di artisti che di sperimentazione. Un organico di undici musicisti di chiara fama e tutti eccellenti solisti, che consentono una scrittura musicale di ardita concezione tecnica, ma nello stesso tempo variegata, dove predomina una spiccata ricerca dell’originalità, pur mantenendo il rispetto delle tradizioni orchestrali del jazz, dove si alternano spazi improvvisativi dei solisti sulle strutture armoniche dei brani e spazi improvvisazioni orchestrali.

Con le sue composizioni e arrangiamenti ha diretto l’ Orchestra Jazz della Sardegna  in “ Giuliana Soscia Small Orchestra Project” presso Teatro Verdi di Sassari nell’ambito del Festival “(to) be in Jazz 2023, l’Orchestra Jazz Parthenopea di Pino Jodice e Giuliana Soscia”  featuring Paolo Fresu, con il progetto “Megaride” pubblicato nel 2017 e l’ Orchestra Nazionale Jazz dei Conservatori Italiani. Ha collaborato con altre prestigiose orchestra: SNJO Scottish National Jazz Orchestra , PMJO Parco della Musica Jazz Orchestra, Salerno Jazz Orchestra , Army Jazz Band ( Banda dell’ Esercito Italiano) e in importanti orchestre d’Archi, l’Orchestra Tartini diretta da Luis Bacalov, Milano Classica” diretta dal M°C.Lorenz, “Orchestra Rossini” dal M°P.P. Ciardi e con formazioni più piccole il Quartetto Pessoa e il Cuartetango.

 
 

progetti

Nel 2020 realizza il DVD e CD “Belcanto & Jazz - Giuliana Soscia 4tet meets Roberto Fabbriciani” pubblicato sulle piattaforme del Ministero “Italiana” e “ITsART”, progetto ideato, composto, arrangiato e diretto da Giuliana Soscia, è vincitore del bando pubblico “Vivere all’italiana in musica 2020“, del Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale. Belcanto & Jazz riprende la tradizione ottocentesca italiana di trascrivere per flauto e pianoforte le arie delle Opere più celebri, con una rivisitazione in forma moderna e originale, tramite una scrittura jazzistica contemporanea, registrato live presso la Sala sinopoli dell’Auditorium Parco della Musica con la regia di Antonio Bido, presentato in streaming presso il 31°Festival Internazionale Jazz di Lima ICPNA 2021 in collaborazione con l’ Istituto Italiano di Cultura di Lima.

Impegnata da sempre nella divulgazione della composizione jazz al femminile e soprattutto nella valorizzazione del ruolo della Donna nel jazz, si esibisce con il “Giuliana Soscia Trio” con “Sophisticated Ladies - A tribute to Women Composers in Jazz”, progetto nato nel 2014 in occasione della rassegna Donne in Jazz per la fondazione Adkins Chiti e presentato in un prestigioso Tour, proprio in occasione della Festa della Donna 2016, nei più importanti teatri dell’India con entusiasti consensi di pubblico e articoli su Il Messaggero e TV nazionale indiana. 

Attualmente dirige anche un ensemble di musicisti italiani e indiani, con il quale ha l’onore di aprire nel febbraio 2018 le Celebrazioni dei 70 anni di Relazioni Diplomatiche tra Italia e India, con tour nei più importanti teatri dell’India, promosso dall’Ambasciata d’Italia in India, dal Consolato Generale d’Italia di Mumbai e di Calcutta, dagli Istituti Italiani di Cultura di New Delhi e Mumbai, con grande consenso di pubblico e critica, la stampa nazionale e internazionale, “The perfect blend oj music & culture” lo definisce The Times Of India - Kolkata, 2018-02-21. Subito dopo il tour indiano  presso l’Auditorium Parco della Musica si esibisce per le Celebrazioni dei 70 anni di Relazioni diplomatiche India e Italia, promosso dall’Ambasciata della Repubblica dell’India a Roma e ISMEO con standing ovation e grande consenso di pubblico e critica. Nello stesso anno pubblica il lavoro discografico e le partiture per la BAM International. 

 

didattica

E’ quindi ideatrice di un progetto didattico e divulgativo, che presenta con una  Masterclass e Concerto, tenutosi il 13/14 settebre 2019, presso il Conservatorio di Musica “Santa Cecilia” di Roma dal intitolo  “L’Arte dell’Improvvisazione da Oriente ad Occidente. Incredible India – The Land of Gandhi:  Giuliana Soscia Indo Jazz Project”, con il sostegno del Progetto MIUR “Studi e ricerche sulle culture dell’Asia e dell’Africa” e  ISMEO – Associazione Internazionale di Studi sul Mediterraneo, iniziativa che promuove il dialogo culturale tra la musica indiana e la musica occidentale, che apre prospettive preziose, sotto il profilo della crescita professionale ed umana. La Masterclass si è conclude con il Concerto finale presso la Sala Accademica del Conservatorio Santa e un omaggio musicale, l’esecuzione di un’arrangiamento del brano Vaishnav Jana To Tene Kahiye, dedicato al 150° anniversario della nascita del Mahatma Gandhi.

Il medesimo progetto didattico, intitolato “L’Arte dell’Improvvisazione da Oriente ad Occidente - Giuliana Soscia Indo Jazz Project”, è stato presentato anche in un altro prestigioso Conservatorio, il “G.Verdi” di Milano, sotto forma di Laboratorio nell’ A.A. 2020/21, con il Concerto finale nella rassegna “Chiostro 2021”.

Giuliana Soscia attualmente è docente di composizione jazz, presso il Conservatorio “G. Martucci” di Salerno, precedentemente presso i conservatori ”F. Morlacchi” di Perugia, “J. Tomadini” di Udine, “A. Buzzolla” di Adria e docente di orchestrazione e concertazione jazz presso il Conservatorio “S. Giacomantonio” di Cosenza. Ha tenuto Masterclass anche nei Conservatori “Nacional” di Lima,” “ Addis Ababa”, “G. da Venosa” di Potenza, “D.Cimarosa” Avellino proponendo sempre le sue composizioni e arrangiamenti.

Ha svolto anche una importantissima attività divulgativa in qualità di musicista e conduttrice televisiva di rubriche inerenti la musica nei programmi “UnoMattina” su RAI UNO e su RAI DUE dal 2000 al 2008.